Ste se kdaj vprašali, zakaj nekateri avtorji pesmi dobijo življenje, ki spreminja življenje, od cunj do bogastva, medtem ko se zdi, da drugi z neverjetnim talentom in slogom delajo v nejasnosti? Ključna razlika je lahko v tem, da se en tekstopisec zna prodati, drugi pa ne. Tudi najbolj vizionarski glasbeniki lahko ostanejo neopaženi, če ne morejo "dati svoje glasbe ven". Težave avtorjev pesmi še povečuje dejstvo, da je današnje okolje za pisanje pesmi zelo ustvarjalno, konkurenčno in prenasičeno. Ne samo, da morajo biti avtorji pesmi opaženi-razlikovati se morajo tudi od neštetih drugih nadobudnih na svojem področju in od obstoječih mainstream akcij. Spodaj preberite, kako se naučiti odpraviti te ovire in začeti prodajati odlične pesmi.
Koraki
Vzorčni dokumenti
Vzorec pop pesmi
Predloga pogodbe
1. del 2: Pisanje pesmi, ki pritegnejo pozornost
Korak 1. Napišite besedila s čustvenim pomenom
Čeprav se lahko popularna glasba včasih zdi izrezovalka piškotkov (zlasti lirično), v resnici ni enotnega "pravega" načina za pisanje besedil pesmi. Odlična besedila pesmi so napisana iz neverjetno raznolikih osebnih stališč, ki segajo po celotni paleti človeških izkušenj. Nekatere pesmi so vesele, druge besne. Nekatere pesmi so sproščene in sproščene, druge napete in paranoične. Nekateri imajo za pisatelja velik osebni pomen, drugi pa sploh ne pomenijo ničesar. Skoraj vse odlične pesmi pa prinašajo nekakšna čustva. Za začetek, ko pišete pesmi, poskusite izraziti, kako se počutite, ko razmišljate o določenih temah, dogodkih ali ljudeh, ki so vam pomembni. Ni nujno, da vaša besedila omenjajo te stvari neposredno, čeprav zagotovo lahko.
-
Poglejmo uvodne vrstice dveh pesmi - najprej Elliott Smith "Between the Bars" in drugič Kendrick Lamar "Swimming Pools (Drank)". Obe pesmi govorijo o odvisnosti od alkohola. Vendar opazite, da se za isto temo lotevata dveh različnih pristopov: Smith se je odločil za posreden, referenčni pristop, Lamar pa za bolj neposrednega. Oba uspešno naslikata močne čustvene slike.
- Med palicami: Popij, srček, ostani buden celo noč/s stvarmi, ki bi jih lahko naredil, ne boš, ampak boš/potencial, ki ga ne boš nikoli videl/obljube, ki jih boš le obljubil
- Bazeni (pijani): Zdaj sem dozorel, nekateri so živeli v steklenicah/dedek je imel vsak dan v Chicagu zlato bučko hrbtno To je bil moj problem
Korak 2. Dajte svoji pesmi občutek za strukturo
Torej ste razmišljali o stvareh, zaradi katerih čutite močna čustva, in zapisali svoje misli v obliki besedil. Ste že odlično začeli. Nato morate besedilo organizirati v nekakšno strukturo pesmi - odločiti se, katere besede bodo v verzu, katere v zboru, katere v mostu itd. Mnoge priljubljene pesmi imajo besedila, ki se rimajo - če želite, da se vaša besedila rimajo, se boste morali odločiti tudi za shemo rime (vzorec, po katerem so vaše rime razporejene).
Korak 3. Sestavite instrumentalno glasbo za svojo pesem
Ko ste napisali besedilo in ga organizirali v pesem, je čas, da začnete razmišljati o tem, kako bi želeli, da bi vaša pesem zvenela. Spet ni pravega načina za pisanje pesmi, vendar se vam bo morda zdelo najlažje ugotoviti svoje instrumentalne dele, preden se lotite svoje vokalne melodije - na ta način boste lahko svoj vokal prilagodili trdni instrumentalni podpori in ne meri -komponiranje instrumentalnih delov, ki ustrezajo vaši vokalni melodiji. Seveda poskušajte sestaviti instrumentalne spremljave, ki dopolnjujejo čustva, ki jih prenašajo vaša besedila.
Instrumentalni deli pesmi segajo po glasnosti in intenzivnosti - nekateri so premočni "zidovi zvoka", drugi pa tako redki, da jih v primerjavi komaj slišimo. Primerjajte na primer "Only Shallow" My Bloody Valentine z Nirvanino "Polly". Ti dve alternativni rock pesmi sta bili izdani v samo nekaj mesecih drug od drugega, vendar se njihova instrumentacija ne more razlikovati. "Only Shallow" je ogromen, vrteči se izkrivljalec, medtem ko je "Polly" temna, tiha skladba, ki vsebuje le akustično kitaro, glas Kurta Cobaina, kratek basovski vmes in nekaj bobnovskih uspešnic
Korak 4. Nastavite besedilo na melodijo
V večini popularne glasbe je pevec vokal osrednja značilnost vsake pesmi, podprta z instrumentalno podporo. Zdaj, ko ste ugotovili besedila pesmi in instrumentalne dele, je čas, da svoje besede uglasbite. Dajte svojim besedilom melodijo ali, morda natančneje, melodije - večina pesmi ima povezane, vendar različne melodije za verze, zbore itd. Čeprav nekateri glasbeniki uporabljajo koncept neskladja (konflikt med notami ali akordi v glasbenem delu) na splošno boste na splošno želeli, da bo vaša vokalna melodija v ustreznem ključu za akorde vaše pesmi.
- Vsekakor ni nemogoče postati uspešen pri pisanju in prodaji a cappella pesmi (pesmi samo z vokalom in brez instrumentov) ali zgolj instrumentalnih posnetkov. Na primer, Shaijeva različica "If I Ever Fall in Love" je a cappella pesem, ki je na ameriški lestvici preživela drugo mesto. Podobno je nedavna eksplozija priljubljenosti elektronske plesne glasbe naredila uspešnice iz pesmi z malo (če sploh) besedil. Vendar ima velika večina popularne glasbe tako instrumentalne kot besedila, zato vam bo pisanje teh vrst pesmi morda prineslo večjo privlačnost.
- Upoštevajte, da vam, če pišete rap pesmi, na splošno ne bo treba skrbeti za vokalne melodije, saj se "čisti" rap vokali izvajajo brez zvoka. Vendar pa mnogi hip-hop izvajalci v svoje pesmi vključujejo tonaliteto v obliki zapetih refrenov ali napol zapetih, napol rapiranih verzov. Za primer te tehnike glejte Chance's Rapperjev "Juice".
5. korak Posebno pozornost posvetite pripevu ali trnku vaše pesmi
Mnoge priljubljene pesmi z navdihujočimi verzi, mlakimi instrumentali in smešnimi besedili reši moč izjemnega zbora (včasih imenovanega tudi "kavelj"). Poskusite, da bo refren vaše pesmi še posebej oster, izrazen in jedrnat niz vrstic. Na splošno je zbor del pesmi, ki si ga bodo ljudje najbolj zapomnili, zato naj bo simbol vaše pesmi kot celote. Drug način za reševanje tega je, da na svoj trnek pomislite kot na "tezo" svoje pesmi - če bi morali čustva za svojo skladbo povzeti v nekaj glasbenih vrstic, kako bi to storili?
Korak 6. Bodite strastni
Predvsem pri pisanju pesmi poskušajte svoje delo strastno prežeti tako glasbeno kot besedilno. Vaše pesmi naj bi vas kot izvajalca začutile močna čustva - če vam bo glasba dolgčas, se ne bojte začeti iz nič. Glasba je prav tako obrt kot umetnost - nekaj, kar je treba izpopolniti in izpopolniti z veliko vaje. Najboljši način, da se motivirate za delo pri pisanju pesmi, je seveda, da ste resnično navdušeni nad tem. Ocena
0 / 0
2. del kviz
Resnično ali napačno: Večina priljubljenih pesmi ima besedila, ki se rimajo.
Prav
Pravilno! Na splošno ima večina priljubljenih pesmi besedila, ki se rimajo. Vendar pa vaša pesem ne zahteva sheme rim, da bi bila privlačna. Če se odločite za pisanje pesmi, ki se ne rima, jo lahko še vedno naredite privlačno na druge načine! Preberite še eno vprašanje kviza.
Napačno
Ne ravno. Medtem ko absolutno LAHKO napišete privlačno pesem, ki se ne rima, ima večina priljubljenih pesmi besedila, ki se rimajo, saj si jih je lažje zapomniti in zato bolj privlačna. Če pa ne želite napisati pesmi, ki se rima, ne skrbite! Ni pravila, ki pravi, da pesem, ki se ne rima, ne more biti tudi privlačna. Izberite drug odgovor!
Želite več kvizov?
Nadaljujte s testiranjem!
2. del 2: Krmarjenje po glasbeni industriji
Korak 1. Predvajajte koncerte v živo
Čeprav se je nekaterim glasbenikom (na primer slavnim The Beatles) uspelo odmakniti od nastopov v živo in se v celoti posvetiti studijskemu delu, je le redkim, če sploh, uspelo postati splošno znani, ne da bi kdaj nastopajo v živo. Če želite začeti ustvarjati občinstvo in pridobivati priznanje kot glasbenik, je pomembno, da se lotite dela kot živo dejanje. Za začetek poiščite priložnosti za nastop na svojem območju. Bari, klubi in kavarne so "klasična" poligona za nadobudne glasbenike, vendar še zdaleč niso edina mesta, kjer lahko nastopate. Vsak kraj ali priložnost, kjer se ljudje zbirajo, je lahko priložnost za nastop. Poroke, rojstnodnevne zabave, kmečke tržnice in celo ulični kotički so lahko kraji za ustvarjanje občinstva in prodajo glasbe.
Ne bojte se začeti z majhnimi - vsi, razen najsrečnejših glasbenikov, so svoje dajatve plačali kot lokalna dejanja, preden so postala velika. Eden od najnovejših primerov je Lady Gaga, ki je sredi leta 00 za nekaj let postala stalnica več barov in nočnih klubov v New Yorku, preden je bila ustreljena v središču pozornosti
Korak 2. Posnemite svojo glasbo
Skoraj vsa resna glasbena dejanja bi morala nekaj časa preživeti v snemalnem studiu. Na splošno v studiu umetniki sodelujejo s producentom ali inženirjem, da ustvarijo končni izdelek, ki je v njihovo zadovoljstvo. Snemanje vaše glasbe vam daje možnost, da jo razdelite svojim oboževalcem (v fizični obliki kot zgoščenko ali na spletu kot datoteko) v polirani, dokončni obliki, ki jo točno želite. Prav tako vam daje priložnost, da svojo glasbo podarite vrstam ljudi, ki vam lahko pomagajo zaslužiti z vašo glasbo - in sicer založbam in industrijskim tabornikom. Če še niste posneli glasbe, boste morda želeli posneti demo kot svojo prvo potezo. Predstavitve so kratki (približno 3-6 skladb) "mini albumi", ki vam omogočajo, da predstavite svoj glasbeni slog-zamislite jih kot glasbene življenjepise za bodoče delodajalce.
- Natančno vadite svoje pesmi, preden stopite v studio. Čas v studiu je lahko precej drag, zato boste želeli posneti vsako skladbo v čim manj posnetkih. Stroški, povezani z dolgotrajnimi studijskimi sejami, se lahko hitro povečajo, zato poskusite priti do točke, ko lahko predvajate vse svoje pesmi v spanju, preden jih poskušate posneti.
- Iz istega razloga, kot bi si želeli, da bi se vaše pesmi umirile, preden vstopite v studio, se boste tudi izognili pretiranemu eksperimentiranju v studiu. Na primer, ne dovolite, da vas proizvajalec prepriča, da zapravljate čas s preizkušanjem neštetih pedal za učinke. Prostor za eksperimentiranje in improvizacijo je v učilnici.
Korak 3. Poiščite pomoč menedžerja
Rezervacija lastnih oddaj in studijskega časa, pogajanja o lastnih pogodbah in distribucija lastne glasbe je dolgotrajna in zahteva veliko znanja. Zaradi tega se mnogi predani glasbeniki odločijo za najem storitev profesionalnega menedžerja ali agenta za rezervacije, ki bo obravnaval poslovne vidike glasbene industrije. Čeprav ta možnost s proračunom povprečnega stradajočega umetnika morda ni izvedljiva, lahko obetavnemu mlademu umetniku pomaga povečati svoj potencial in se dvigniti v industriji. Prepričajte se, da je vaš vodja uveljavljen in ugleden - ne nasedajte prevarantom.
Korak 4. Obrnite se na založbe
Ko ste začeli zbirati spremljevalce in ste posneli demo ali dva, se lahko poskusite prodati založbam, da dobite pogodbo o snemanju. Čeprav velike mednarodne založbe občasno podpisujejo izvajalce, ki so relativno neznani glede na mainstream predvajanje (glej: Epic Records, ki podpisuje eksperimentalno hip hop skupino Death Grips), imajo lahko nejasni in prihajajoči izvajalci več sreče, ko se udvarajo manjšim neodvisnim založbam. Raziskovalne založbe, ki izdajajo vrsto glasbe, ki jo želite prodati. Potem, če imajo politiko sprejemanja nenaročenih prispevkov, jim pošljite predstavitve, fotografije, intervjuje, ocene, biografije in podobno (če so poslani vsi skupaj, te vrste materialov sestavljajo tisto, kar se imenuje tiskovni paket, standard metoda, ki jo umetniki uporabljajo za distribucijo svojega dela in širjenje svoje podobe).
Seveda je morda najboljši način, da vas založba opazi, da si ustvarite pozornost z revolucionarnimi glasbenimi inovacijami, omembe vrednimi nastopi v živo in/ali edinstveno podobo. Z drugimi besedami, če ste sposobni ustvariti slavo (ali slavo) brez založbe, lahko pridejo založbe
Korak 5. Poiščite nekonvencionalne priložnosti, da se prodate kot glasbenik
Izvajanje lastnih pesmi v živo je pomembno, vendar je to le eden od načinov, kako lahko glasbeniki pridobijo profesionalno moč. Glasbeni umetniki si lahko (in bi morali) poskušajo najti delo tudi kot glasbeniki sej, skladatelji zvočnih posnetkov in še več - vsaka priložnost, da glasbo prispevajo k projektu ali prizadevanju druge osebe, je priložnost, da razširite svoje ime.
- Ena od spregledanih priložnosti za umetnike, da ustvarijo avtorsko glasbo za dobiček, je v svetu pisanja jingla. Oglaševalske agencije redno zaposlujejo glasbenike za sestavljanje in izvajanje pesmi za reklame. Pravzaprav je za ta postopek specializiranih več glasbenih produkcijskih hiš (imenovanih "hiše z zvončki"), ki uporabljajo notranje glasbenike za ustvarjanje jinglov za svoje stranke.
- Še posebej na začetku glasbeniki morda nimajo razkošja, da bi bili lahko izbirčni pri svojih delodajalcih. Ne skrbite preveč o "razprodaji" - v nekaterih pogledih je to del procesa ustvarjanja vašega imena glasbenika. Pravzaprav so se mnogi zdaj znani izvajalci z naklonjenostjo proti avtoriteti sprva udeleževali bolj "komercialno prijaznih" glasbenih prizadevanj. Primer: Tupac Shakur je bil prvotno član brezskrbne hip-hop skupine Digital Underground (s slavo "Humpty Dance").
Korak 6. Ustvarite ločeno podobo
Glasba je danes bolj konkurenčno področje kot kdaj koli prej. S prihodom spletnih virov maloprodaje glasbe sodobnim glasbenikom ni treba tekmovati le med seboj, ampak tudi z zvezdami preteklih let, katerih glasba je potrošnikom na voljo prav tako kot njihova. Da bi imeli največ možnosti, da se lahko prodate kot glasbenik, je pomembno, da izstopate iz skupine sodobnih umetnikov. Ne ustvarjajte glasbe in ne izvajajte na način, ki bi vas lahko zamenjal z drugim izvajalcem. Namesto tega zlomite kalup in ustvarite umetniško podobo, ki je edinstveno vaša.
Ta nasvet se nanaša tudi na vašo glasbo in na način izvedbe. Ponosite se na uspehe in posebnosti, ki so edinstvene za vašo predstavo. Mnogi uspešni glasbeniki, kot so Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury in nešteti drugi, so imeli in/ali imajo sloge izvedbe, ki so nepozabno neizbrisni. Oblačila, ki jih nosite, način, kako se nosite na odru, in način, kako igrate svoje pesmi, vse skupaj ustvarijo vašo podobo kot izvajalca, zato si vzemite čas, da razvijete te vidike sebe kot umetnika
Korak 7. Promovirajte se
Ne glede na to, ali igrate oddaje v živo ali poskušate premakniti kopije svojega zadnjega albuma, je skoraj vedno v vašem interesu, da se obrnete na čim več ljudi. Oglašujte se kot glasbenik z uporabo vseh načinov, ki so vam na voljo-od ust do ust (na primer, če učite glasbo s krajšim delovnim časom, poskusite svojim učencem povedati o prihajajočem koncertu ob koncu pouka), samoreklamiranju (letaki itd.).) in celo navzkrižna promocija z lokalnimi radijskimi postajami so odlične ideje za promocijo sebe. Izkoristite tudi svojo prepoznavnost na spletu. Dandanes je lahko pravočasen »pritisk« na družabnih medijih veliko učinkovitejši in učinkovitejši način, da dosežete bazo svojih oboževalcev kot običajno oglaševanje.
Skromni letak je dobro obrabljena metoda, s katero se glasbeniki samopromovirajo. Te je mogoče zlahka množično izdelati za relativno poceni z nič več kot osnovnim računalnikom in tiskalnikom. Prepričajte se, da vaš letak vsebuje vse podatke, ki jih bo občinstvo potrebovalo za obisk vašega prihajajočega dogodka - čas, kraj, datum in cena vstopnice so bistveni. Poskrbite tudi, da bo vaš letak nekje opazen, na primer na prizorišču z živo glasbo, baru, kavarni ali fakulteti
Korak 8. Oglašujte svoje pesmi osebno in na spletu
Ne glede na to, kako dobre so, se vaše pesmi ne bodo nikoli prodale. Uporabite vsako predstavo kot priložnost za prodajo pesmi - bodisi tako, da svoje občinstvo spomnite, da imate v prodaji fizične zgoščenke, ali pa jih usmerite na osebno spletno stran itd. Ne izogibajte se prodaji svoje glasbe. Če pripraviš dobro predstavo, si zaslužiš, kolikor zaslužiš s prodajo svoje glasbe - ne prodajaš tako, da daješ občinstvu možnost, da te podpre.
-
Internet ponuja glasbenikom veliko zanimivih priložnosti za izmenjavo in prodajo svoje glasbe. Spletna mesta za družabna omrežja, kot sta Facebook in Twitter, omogočajo glasbenikom, da ostanejo v stiku s svojimi oboževalci in jih obvestijo o novih pesmih in nastopih v živo. Tudi spletna mesta, kot sta GarageBand in Soundcloud, ponujajo umetnikom možnost, da gostijo in celo prodajo svojo dejansko glasbo na spletu.
Nekaterim novejšim umetnikom je uspelo doseči vrhunske uspehe predvsem prek interneta. Na primer, Justin Bieberjeva pot do zvezdništva se je začela, ko je vodja glasbene industrije po nesreči kliknil enega od Bieberjevih spletnih videoposnetkov
Korak 9. Bodite pozorni na produkcijske vrednosti vaše glasbe
Verjetno ste opazili, da danes večina pesmi na radiu po svojem elegantnem, brezhibnem slogu produkcije zveni nekoliko podobno. To je namerna izbira ustvarjalcev pesmi. Produkcijske vrednosti pesmi so resen dejavnik, ki ga je treba upoštevati, preden ga objavimo javnosti - manjše pomanjkljivosti, kot so zgrešene note, hrup v ozadju in opazni prehodi med ločenimi posnetki, lahko postanejo očitno očitne pri ponavljajočem poslušanju. Čeprav zagotovo obstaja trg glasbe z lo-fi estetiko, je trg elegantnih, poliranih posnetkov nedvomno večji. Zato vsaj razmislite, ali produkcijske vrednosti vaše glasbe ustrezajo vašim poklicnim ciljem.
Nekateri glasbeniki imajo izkušnje in znanje za ustvarjanje lastne glasbe-na primer Kanye West in nekateri njegovi vrstniki v svetu hip-hopa proizvajajo številne svoje pesmi. Vendar pa mnogi glasbeniki tako rekoč ne znajo "obdelovati desk". Če spadate v to skupino, razmislite o plačilu studijskega časa pri profesionalnem producentu, ki vam bo lahko pomagal pri snemanju in miksanju vaše glasbe čim bolj profesionalno
Korak 10. Nikoli ne dovolite, da vas industrija izkoristi
Na žalost ima glasbena industrija zgodovino izkoriščanja dobronamernih glasbenikov. Vedno se zavedajte, da vas lahko pripeljejo slani vodje turnej, založbe, lastniki prizorišč, promotorji koncertov in podobno. Nikoli ne dovolite, da vas nekdo, ki ga ne poznate, zaplete v nejasen ali slabo opredeljen sporazum. Ne strinjajte se, da boste za »možnost« plačila pozneje brezplačno delali kot glasbenik. Ne menjajte svoje samozaposlitve za obljubo slave. Ne dovolite, da vodje ali osebje, ki ga zaposlujete, odloča namesto vas brez vašega soglasja. Splošno pravilo je, da med krmarjenjem po glasbeni industriji ostanete previdni. Čeprav je veliko ljudi v industriji popolnoma poštenih in etičnih, je potreben le en pravno zavezujoč sporazum s slabim jabolkom, da popolnoma zapustite svojo glasbeno kariero.
Pogodbe so nujne. Ustnih dogovorov, tudi z ljudmi, ki so vam blizu, ni enostavno uveljaviti. Vedno dobite pisni dogovor. Če vas prosijo, da podpišete pomemben zavezujoč sporazum (na primer pogodbo o snemanju), se pred podpisom posvetujte z izkušenim odvetnikom
Ocena
0 / 0
3. del kviz
Kaj morate storiti, preden greste v snemalni studio?
Zapomnite si svoje pesmi.
Pravilno! Preden greste v snemalni studio, morate svoje pesmi poznati na pamet in imeti vse pripravljeno. Zapomnite si besedila, vedite, katere note naj pojejo, vadite s svojo skupino, če jo imate, in naredite karkoli drugega, kar boste morda potrebovali za snemanje pesmi! Če minimizirate, koliko časa morate preživeti v studiu, lahko svoje pesmi posnamete, ne da bi pri tem bankrotirali! Preberite še eno vprašanje kviza.
Zapišite si seznam načinov eksperimentiranja v studiu.
Ne čisto. Če želite narediti nekaj poskusov, jih naredite, preden greste v studio. V studiu za studijski čas plačate zajetno ceno, zato poskrbite, da imate pripravljeno vse, kar želite narediti, da boste lahko posneli svojo pesem v čim manj posnetkih. Kliknite na drug odgovor in poiščite pravega…
Pred srečanjem s producenti snemalnega studia vadite mreženje.
Ne ravno. Ne pozabite, da je vaš čas v glasbenem studiu profesionalna priložnost za snemanje vaše glasbe. Vsa povezovanja ali vprašanja, ki jih imate, bi morali opraviti ob drugem času, zato se lahko osredotočite na čas snemalnega studia kot čas za snemanje vaše glasbe in se osredotočite na svoje pesmi! Ugani še enkrat!
Želite več kvizov?
Nadaljujte s testiranjem!
Nasveti
- Pojte iz srca in ne bojte se biti to, kar ste.
- Drznite si biti drugačni! Morda ne boste vedno videti kot tržni ali priljubljeni, vendar ljudje vedno iščejo različne sloge. Če imate globino besedil, nastavljenih na pop z dvema akordoma, je to drugače! Nadaljujte s svojim slogom, sicer ne boste dolgoročno zadovoljni- tudi če ste bogati!
- Pišite za samozadovoljstvo in se poskušajte ne ujeti v svet. Če imaš na koncu bogat bonus, če ne, si naredil najboljšo glasbo, ki bo predstavljala, kdo si, ob vsem tem- dobro opravljeno.
- Poskusite pridobiti lokalno skupino, ki jo dobro poznate, da izvede pesem.
- Uživajte pri ustvarjanju svojih pesmi in prodaji v upanju, da boste zaslužili nekaj denarja.
